環(huán)球快資訊：春風借力，上海出品抵達更多“詩和遠方”

原標題：上海愛樂登臺國家大劇院，上昆全本《牡丹亭》晉京，上芭海外巡演蓄勢待發(fā)（引題）?

春風借力，上海出品抵達更多“詩和遠方”（主題）

文匯報記者 王筱麗

(資料圖片僅供參考)

上海昆劇團55出全本《牡丹亭》巡演在即，導(dǎo)演郭小男特地從外地趕來督場，一句臺詞、一個動作地摳細節(jié)。三樓大排練廳人來人往，演員們忙著排練、對戲、練功。下周三，《牡丹亭》劇組就將啟程，將湯顯祖筆下的經(jīng)典之作陸續(xù)帶去銀川、北京、鄭州和濰坊。上昆排練廳只是滬上院團們的繁忙一景，乘著溫暖春風，上海各家文藝單位紛紛加快“走出去”的步伐，同步開展國內(nèi)巡演并籌劃海外巡演，全力打響“上海文化”品牌。

3月8日-10日，全本《牡丹亭》將連續(xù)三晚在中央歌劇院華彩呈現(xiàn)。上海話劇藝術(shù)中心口碑之作《深淵》、上海淮劇團小劇場作品《影的影》《孔乙己》下月也將赴北京演出。值得一提的是，上海芭蕾舞團的經(jīng)典版《天鵝湖》將于下半年傾動荷蘭，于8月27日至10月10日完成在阿姆斯特丹、鹿特丹、格羅寧根、海爾倫四城近40場的演出。

院團腳步邁快的同時也積極促進文化交流，由上海交響樂團、紐約愛樂樂團和上海音樂學院兩團一院跨洲聯(lián)手創(chuàng)辦的上海樂隊學院(SOA)近日宣布，學院將與由香港管弦樂團和香港演藝學院攜手成立的“管樂精英訓(xùn)練計劃”(TOA)青年樂手開始互訪，同時，SOA學生將分批前往國內(nèi)職業(yè)交響樂團進行實踐演出，紐約愛樂和柏林愛樂等世界頂級名團的來滬線下教學也將正式恢復(fù)，樂隊學院的“合作伙伴群”中還新增了國家大劇院管弦樂團。

精益求精再打磨，原本呈現(xiàn)湯翁筆下傳奇

“知道有巡演計劃后，我們就開始給自己加練，像打磨零件一樣打磨唱段和聲腔。”全本《牡丹亭》中飾演“杜麗娘”的青年演員羅晨雪表示。去年11月，55出《牡丹亭》在上海大劇院揭開面紗，一舉成為城中舞臺盛事，久違的《牡丹亭》全本原貌以及對中國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的探本溯源精神更是引發(fā)全國梨園的關(guān)注。

“相比去年，演員的狀態(tài)松弛了不少，看得出這段時間下了工夫。”應(yīng)證著郭導(dǎo)的話，五六十遍圓場是羅晨雪近期每日的常規(guī)練功量，身段把控、人物塑造都離不開這腳下的基本功，“只有多跑，腳步才能松下來，心里也有了底氣。”首輪演出后，劇組在聆聽多方意見后對作品進行了“微調(diào)”。以《尋夢》一折為例，導(dǎo)演將“杜麗娘”的名段“那一答可是湖山石邊，這一答似牡丹亭畔”重新納入劇本中，以更全面地展示人物心境與經(jīng)典魅力。

精益求精的還有“柳夢梅”的扮演者胡維露，單是第三本中人物初登場的一個引子，她就向老師蔡正仁請教了許久。無論是節(jié)奏還是吐字，都請老師一一把關(guān)，“要讓角色在戲曲的范式中精準地立在臺上。”

“有壓力更有動力”“滿滿的誠意”“讓更多人看到全本的魅力”……心懷希冀，年輕的昆曲演員們就將帶著作品啟程。“百練不如一演，”在胡維露看來，演出是讓自己變得“瓷實”的絕佳機會，“與觀眾無形之中的互動是鍛煉演員現(xiàn)場節(jié)奏感的最好方式。”

從國內(nèi)到海外，“朋友圈”愈發(fā)廣闊

“‘音樂無國界’，音樂是最能彌合裂痕、減少分歧、團結(jié)人類的藝術(shù)形式，也因此，青年藝術(shù)家需要掌握的一項重要技能就是要有國際視野。”上海交響樂團團長周平說。音樂家都有“候鳥”屬性，經(jīng)常需要在不同的文化之間游走，如何快速理解當?shù)匚幕谌氘數(shù)匾魳贩諊且婚T大課題。上海樂隊學院的滬港交流搭建起青年音樂家“群落”，屆時，抵達上海的TOA學生將與SOA的學生“互關(guān)”并參加上海交響樂團的樂季演出《博特斯坦演繹科普蘭》。

擴大“朋友圈”，推動“文化走出去”，不僅要多交“新朋友”，把“老朋友”的友誼持續(xù)發(fā)揚光大同樣重要。著名的皇家卡雷劇院是阿姆斯特丹的地標之一，2017年，上海芭蕾舞團曾在此連演19場《天鵝湖》，打破劇場古典劇目場次紀錄，且每場演出都一票難求。今年，舞團將與這座擁有130年歷史的劇院再度相遇。受中演環(huán)球藝術(shù)制作有限公司邀請，上芭將于8月-10月登上荷蘭四地的劇院，其中，阿姆斯特丹站的演出將在卡雷劇院駐場演出17場。與此同時，海外巡演也將促成國際舞者之間的切磋，除了上芭三對主演外，演出還將邀請來自英國皇家芭蕾舞團、英國國家芭蕾舞團、德國斯圖加特芭蕾舞團的明星演員共同參與。

遠赴荷蘭之前，舞團6月還將攜芭蕾舞劇《茶花女》赴澳門文化中心演出。據(jù)上海芭蕾舞團團長辛麗麗透露，澳門及荷蘭的演出均以純商演模式進行，不僅由演出商承擔吃住行，包括國際旅費、道具運輸費、住宿費、當?shù)亟煌吧钛a貼等費用，并支付演出酬勞，這類演出合作模式在“文化走出去”的實際操作中頗為難得。

早早謀定演出計劃的不止上芭一家，上海歌舞團的現(xiàn)象級舞劇《永不消逝的電波》計劃于9月登陸澳門，該劇在去年11月迎來美琪大戲院駐演百場的驕人成績。此外，由上海話劇藝術(shù)中心創(chuàng)排的話劇《覺醒年代》與《英雄兒女》定于7月在北京上演。早在去年首演之時，《英雄兒女》劇組就期待著將這部熱血之作帶去首都，讓“英雄贊歌”在更大的舞臺響起。

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