動畫改編真人片顛覆童話

原標題：動畫改編真人片顛覆童話

齊魯晚報記者?宋說　　　? ? ?

【資料圖】

迪士尼動畫改編真人電影《小美人魚》近日宣布定檔5月25日，然而，預告中的美人魚形象和觀眾童年的記憶大相徑庭，新美人魚的造型一經曝光引發不小的爭議。從《灰姑娘》《美女與野獸》到《阿拉丁》《花木蘭》，經典動畫IP在不斷的改編中煥發生機，觀眾卻因為真人化的改編電影，記憶里的童話一次次被顛覆。

爭議不斷

電影《小美人魚》從公布選角到拍攝，關于主角美人魚的選角爭議一直沒斷過。美人魚的造型從大波浪卷發變成了朋克的臟辮發型，紅發白膚改成了黃頭發黑皮膚。有網友認為，這樣的美人魚形象太過顛覆，讓人一時間很難接受。面對網友“不喜歡”的反對評價，小美人魚飾演者貝利曾在接受采訪時表示，希望通過自己演繹的小美人魚，讓更多和她一樣的小姑娘知道她們也很特別，也能成為“公主”。影片導演馬歇爾也為此次“顛覆性”的選角做出過解釋:小美人魚的選角需要滿足“堅強、熱情、美麗、聰慧”等特點，還必須會唱歌，而飾演者貝利剛好滿足這些條件。

迪士尼把經典動畫改編為真人電影的作品不少，每當影片上映，關于選角的討論總是先引發一波關注，同樣因為選角爭議不斷的還有真人版《白雪公主》。有觀眾指出，童話中描述的白雪公主是“肌膚潔白如雪，唇紅如血，頭發黑亮如黑瀑，淡褐色的眼眸如星辰般閃耀”，而真人版白雪公主的扮演者演員齊格勒和此描述相去較遠。

《小美人魚》《白雪公主》因為選角“顛覆”令觀眾難以接受，也有特別“貼臉”的選角獲得了觀眾的認可。比如《美女與野獸》真人版主演沃森，就因為戲里戲外都和貝兒的形象十分貼合，一度被評為“本色出演”“現實版貝兒公主”，動畫里的貝兒愛看書也喜歡唱歌，沃森本人在生活里也有自己的讀書俱樂部。導演康頓也對演員選角特別滿意，曾表示在他眼里沃森就是21世紀版的貝兒公主。

飾演花木蘭的劉亦菲同樣被認為是“貼臉”選角。從仙氣飄飄的“神仙姐姐”到英氣逼人的女戰士，劉亦菲在影片中舞劍大殺四方的東方美十分震撼。真人版《阿拉丁》的女主角斯科特也是“真香”選角的代表。名不見經傳的新人演員斯科特把茉莉公主的美呈現出多重氣質，時而委婉溫柔，時而堅貞不屈，憑借“人美歌甜”的表現，以及從公主向女王的“大女主”蛻變，斯科特甚至帶動了角色茉莉公主人氣飆升。

是與非

《灰姑娘》《美女與野獸》《阿拉丁》《沉睡魔咒》《小飛象》等經典動畫備受追捧，但改編后的真人電影很難營造夢幻與童話感的氛圍，除了選角爭議，對于動畫故事大刀闊斧的改編也是主要原因。

比如《小飛象》的動畫故事本身以小飛象的視角展開，主要故事是說小象一直因為大耳朵被人嘲笑和嫌棄，卻靠著用耳朵飛翔的技能，展現了“勇氣就是力量”。改編后的真人版《小飛象》故事視角發生了變化，小飛象不再是主人公，在近兩小時的電影中，馬戲團代替小飛象成為主角，情節只靠人類的臺詞推進，故事的童真治愈感大大削弱。此外，改編后的故事主題也發生了變化。動畫意在講述一個丑小鴨式的主人公如何接受真實自我、找回勇氣，但電影增加了父親與孩子和解、懲惡揚善這兩條敘事線，小飛象探尋自我的過程也被削弱。

同樣是對內容的顛覆性改編，另一部真人版電影《沉睡魔咒》口碑反饋卻與《小飛象》不同。電影側重講述瑪琳菲森如何變成一個“反派”，視角從睡美人轉向女巫，刻畫了一段魔女并非復仇而是追尋失去自由的故事，影片還重新定義了“真愛之吻”的意義。這場顛覆性的改編非常成功，最終取得了7.5億美元的全球票房。

《沉睡魔咒》雖然做出了顛覆性的改編，但保留了在故事內核和人物關系上與動畫的呼應之處。2016年的《愛麗絲夢游仙境2》同樣是顛覆原作重構動畫主題，但對故事線的取舍混亂，反響遠遠不如《沉睡魔咒》。還有《胡桃夾子和四個王國》《美女與野獸》等真人電影，都在原本的動畫故事上加入了新情節，還加入了契合時代的主題，比如女性主義、環保意識等。比如《阿拉丁》中的茉莉公主從“花瓶”蛻變為擁有獨立人格的“女王”，成為當下流行的“大女主”，《花木蘭》中的木蘭同樣完成了女性意識的覺醒，展現出對個人價值的勇敢追求。不過《花木蘭》真人版也因為敘述方式的改動，引起過不小的爭議。人物角色設定上，真人版的花木蘭被塑造成一個超級女英雄，甚至還有武術查克拉的“真氣”設定，這與動畫版的花木蘭從一個平凡女生鍛煉成長為一個堅韌的女戰士差異極大。

在日漫改編真人電影方面，二次元和三次元之間更存在著難以突破的“壁壘”。日本漫畫中的熱血漫畫以“中二、夸張”為特征，聲優的配音更是漫畫角色的靈魂，但真人表演出來總是別扭又尷尬。《死亡筆記》的真人版甚至將原著的日本故事硬生生遷址到美國西雅圖，還把結局改成了開放式。影片中人物性格也與原作大有出入，完全脫離了觀眾對原著的想象。

除了《死亡筆記》，日漫改編真人版的失敗案例還有許多，日本漫畫《七龍珠》的真人電影被粉絲吐槽“完全糟蹋了原著”，《銀魂》2017年推出的真人版電影同樣口碑不佳，沒有展現原著中勾勒的奇幻+科幻的神奇世界，被粉絲認為非常可惜。

越走越遠

由導演波頓執導的電影《愛麗絲夢游仙境》，是目前為止最火爆的一部真人改編電影，該片于2010年上映，影片當年在全球范圍內攬收10億美元票房，是在2013年《冰雪奇緣》之前，全球票房最高的迪士尼電影。

在《愛麗絲夢游仙境》之后，迪士尼保持著年均1至2部真人版動畫電影的制作速度，真人電影的形式讓經典動畫重煥生機，也成為北美電影市場不可或缺的票房擔當。比如《沉睡魔咒》取得了7.5億美元的全球票房佳績，2017年《美女與野獸》更是引發觀影狂潮，創下迪士尼真人化動畫電影最高票房紀錄，2015年《灰姑娘》取得超4億票房也很亮眼。

《愛麗絲夢游仙境2》《彼得的龍》《時間的皺折》《胡桃夾子與四個王國》《小飛象》都沒能獲得票房成功，部分動畫改編真人電影的口碑也并不出挑。比如2016年上映的《愛麗絲夢游仙境2》，雖然沿用了第一部演員陣容，但電影對時間線和人物關系都進行了顛覆性改編，口碑最終遭遇滑鐵盧。瞄準中國電影市場的《花木蘭》也因為完全西方化的改編敘事，最終票房堪稱慘淡。

有數據粗略統計，迪士尼動畫改編真人電影作品目前已經上映超過20部，在2019年一年里甚至推了4部改編自動畫電影的真人電影。在起起伏伏的票房里，觀眾也摸清了迪士尼動畫改編真人電影的創作規律。《灰姑娘》《美女與野獸》這樣的夢幻故事主要看情懷，適當拓展故事線也能帶來新鮮感，《沉睡魔咒》《匹諾曹》等題材可以被打造成暗黑童話，重在拔高主題，展現人性的復雜。

盡管在選角和故事上飽受爭議，各大公司關于動畫IP的真人改編之路卻走得非常堅定。《美女與野獸》被改編過十幾個電影版本，敘事角度各異。在1993年真人版《超級馬里奧兄弟》口碑翻車之后，今年“馬里奧”IP回歸了動畫大電影，也證明了創作者難以放下對動畫IP的情懷消費。

《小美人魚》這位“顛覆”的美人魚公主還未和觀眾大銀幕相見，迪士尼最近又宣布《海洋奇緣》也要拍攝真人版，2020年還曾宣布將翻拍真人版《魔發奇緣》。《海洋奇緣》講述一個年輕女子踏上自我尋找的道路，《魔發奇緣》暫不確定故事是否會延續動畫片的劇情。動畫IP在走向真人電影的賽道上一直前赴后繼，后續還有日本漫畫《圣斗士星矢》的真人版4月28日將在日本上映，夢工場系列動畫改編的《馴龍高手真人版》也已經宣布定檔2025年。二次元還在不斷沖破三次元的“壁壘”，真人版電影在顛覆中越走越遠。

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