天天信息:“過載演出易致疲憊需要走進良性循環”

原標題：Live house“大爆”，從業者卻希望演出市場冷靜一下（引題）

(資料圖)

“過載演出易致疲憊需要走進良性循環”（主題）

解放日報記者 劉暢

位于合肥罍街上的Live house“ON THE WAY”已經運營了不少年頭。今年3月，場地負責人余楊格外明顯地感覺到Live house演出已經以極為快速的節奏復蘇，檔期甚至已經提前排到了下半年9月。“按目前的情況，4月有18場，5月有26場，6月有27場演出。簡單來說，除了星期一以外幾乎每天都有，周末甚至有兩場。”余楊坦言。

容納千人以內、中小型演出場地、票價低、現場氛圍好、樂手和觀眾距離更近……近些年，Live house在演出市場中吸引了更多追求原創、喜歡氛圍感和體驗感的年輕觀眾。而今年，隨著演出市場的全面復蘇，作為現場音樂演出中的“毛細血管”，Live house在3月最先迎來窗口期。比起音樂節和大型演唱會需要面對的更加復雜的審批，中小型演出場館的優勢凸顯出來。對于Live house從業者而言，這卻令他們喜憂參半。“能夠有演出我們當然開心，但比起‘大爆’，回歸演出的本質也很重要。”余楊說。

小場地的魅力

上海老牌Live house育音堂的老板張海生，穿著沖鋒衣、運動鞋，拎著保溫杯，他2005年開始運營的育音堂，一度被樂迷當作上海搖滾樂的“圣地”。過去三年，張海生過得很緊巴。上海長租成本高，再加上人員成本，不得不這里那里省一點。

余楊記得，2022年ON THE WAY的演出還是零零散散碎片化的。按照傳統的Live house演出的模式，往往需要經歷定檔、宣發、演出三個步驟，但是疫情期間，聽說哪天可以演出幾乎當天就和樂隊敲定，速戰速決。

當然，從另一個角度看，過去三年由于大型演唱會無法承辦，許多流行歌手把目光重新投向了中小型場地。詹文婷、吳克群、黃義達等都在Live house開啟巡演，歌迷提前很久排隊，為了站在前排，最近距離地看著偶像們唱歌。樸樹就在上海的Modern Sky Lab有過這樣一場演出——那是一場線上同步直播，現場只邀請了一部分歌迷，樸樹久違地站在只能容納不到1000人的場地里，和歌迷的距離那樣近。“我記得那天他嗓子有點不舒服，但是他整個人非常開心，還額外唱了好幾首歌，意猶未盡。”負責人小楊回憶，樸樹說，自己已經很久沒有過這樣的時刻。和歌迷這樣貼近，只有在Live house才能實現。

除了獨立樂隊和已經成熟的明星藝人，許多網紅藝人也都在Live house中尋找到了機會。“這其實更符合Live house多元化的發展趨勢，不管你是什么樣的音樂風格，首先是從線下演出、小場地一步步做起來。”張海生說。

未來會更好？

今年年頭，堅持下來的Live house迎來了希望。

這幾個月，張海生發現，即便是一些不知名樂隊的小型演出，上座率也超過七成。他粗粗估算，目前育音堂旗下的三家店今年演出場次基本能夠達到500—600場，這個數字已經和2019年接近。Modern Sky Lab月均也演出了超過12場，其中90%以上的場次門票售罄。“有很多我們從沒聽說過的新樂隊來演出，票也都售罄了。”小楊挺震驚。今年3月一共有18場演出，和歷年3月場地的演出數量相比，這是一個很令人驚訝的數字。

久違的海外樂隊也即將再次進入中國演出市場，過去三年，由于海外樂隊的缺位，客觀上讓本土樂隊有了更多喘息和生長的空間，但從長遠看，競爭才能夠讓市場真正活躍起來，提升演出質量。在商業模式探索上，國內的Live house有自己的玩法。比如設置二樓暢飲區，通過酒水銷售增收，一些Live house的門口還設有周邊文創店。一些大型綜合商業體也對Live house青睞有加，業內認為，Live house是商業體吸引客流的特色，也是一種廣告。

縱然市場向好，但依舊有隱憂。余楊認為目前行業的火爆更像是“憋久了以后的過分爆發”，樂隊都在滿負荷地演出，過載的演出數量無法被樂迷消費。“以往樂隊一個星期可能只有兩三場演出，現在四場演出還要有兩場音樂節，這種節奏無論是人的精力還是嗓子的狀態都會產生疲態。觀眾也是，覺得好不容易有這么多演出那我都要買票，但觀眾也會疲憊，來聽音樂更像是來湊個熱鬧。”他說，“我認為市場需要半年時間冷靜一下，回歸演出的本質，演出質量要達標，走進良性的循環。”

比起單純的演出場地，余楊更希望未來Live house能夠真正成為音樂和音樂人的孵化基地，新的樂隊可以通過Live house演出，一步步走向更大的舞臺。

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